
Kompositionen: Renaissance-Kollektion
Alle 3 Ergebnisse werden angezeigt
-
Komposition Chrysalide
205.99€ 🛒 Dieses Produkt weist mehrere Varianten auf. Die Optionen können auf der Produktseite gewählt werden -
Komposition Euphorie
211.99€ 🛒 Dieses Produkt weist mehrere Varianten auf. Die Optionen können auf der Produktseite gewählt werden -
Komposition Flora
135.99€ 🛒 Dieses Produkt weist mehrere Varianten auf. Die Optionen können auf der Produktseite gewählt werden
Schmuckstücke aus der Renaissance-Kollektion: ornamentale Kompositionen aus edlen Materialien
Die Renaissance-Kollektion umfasst Kompositionen, die nach den ästhetischen Regeln der europäischen Goldschmiedekunst des 15. bis 17. Jahrhunderts gestaltet sind: strenge Symmetrie, selbstbewusstes Volumen, dichte Oberflächenbearbeitung, cabochon- oder facettenschliffene Steine in Zargen- oder Krappenfassung. Diese Schmuckstücke reihen sich nicht in den Trend des zeitgenössischen Minimalismus ein. Sie setzen eine bewusste Entscheidung für konstruierte Stücke voraus, deren visuelle Präsenz und materielles Gewicht ihnen bei regelmäßigem Gebrauch eine geschätzte Lebensdauer von mehreren Jahrzehnten verleihen, vorausgesetzt, das Grundmaterial wird der Oberflächenbearbeitung gerecht.
Gold, Vergoldung und Feingehalte: Was verbirgt sich tatsächlich hinter dem Begriff „Edelmetall“ in einer Renaissance-Komposition
Eine von der Renaissance inspirierte Komposition verwendet fast ausnahmslos Gold als dominierendes Material oder als Referenzveredelung. Der Unterschied zwischen einem mit 0,5 Mikron 18-karätigem Gold plattierten Schmuckstück und einem Schmuckstück aus massivem 18-karätigem Gold (Feingehalt 750‰) liegt in der Lebenserwartung der Veredelung: Die 0,5-Mikron-Vergoldung stößt bei täglichem Tragen in weniger als zwölf Monaten an ihre Grenzen, sobald das Schmuckstück Schweiß, Kosmetika und wiederholter Reibung ausgesetzt ist. Eine 2,5-Mikron-Vergoldung auf Messingbasis hält unter denselben Bedingungen zwei bis drei Jahre. Vermeil, gesetzlich definiert als eine Goldschicht von mindestens 2,5 Mikrometern auf 925er Silber, bietet dank der Härte des darunterliegenden Silbers eine etwas höhere Widerstandsfähigkeit, bleibt jedoch empfindlich gegenüber alkalischen Produkten. Für ein Renaissance-Schmuckstück, das über fünfzehn Jahre regelmäßig getragen werden soll, stellt 14-karätiges Gelbgold (Feingehalt 585‰) den optimalen Kompromiss zwischen Verschleißfestigkeit, Formbarkeit für komplexe Fassungen und Materialkosten dar.
Fassungen und Edelsteine in historisch inspirierten Kompositionen
Renaissance-Kompositionen basieren auf Fassungen, die den Stein präzise fixieren, ohne ihn Stößen auszusetzen. Die geschlossene Fassung, bei der das Metall über den gesamten Umfang um die Rückseite des Steins herumgeschlagen wird, ist in der Goldschmiedekunst dieser Epoche am weitesten verbreitet: Sie schützt den Stein, sichert die Fassung langfristig, erfordert jedoch ein Metall, das ausreichend formbar ist, um bearbeitet zu werden, ohne die Fassung zu schwächen. Die später aufkommende Krappenfassung bringt die Transparenz facettierter Steine zur Geltung, indem sie das Licht durch die Kalette hindurchlässt.
Zu den in diesen Kompositionen verwendeten Steinen gehören klassischerweise der Almandin-Granat (Mohs-Härte 7 bis 7,5), Bergkristall (hyaliner Quarz, Härte 7), Amethyst (violetter Quarz, Härte 7), Karneol (Chalcedon, Härte 6,5 bis 7) und Perlmutt-Cabochons. Diese Materialien erfordern keine besonderen Pflegemaßnahmen, mit Ausnahme von Perlmutt und Kalkstein, die empfindlich gegenüber Säuren und Ultraschall sind: Eine Reinigung mit lauwarmem Wasser und einem weichen Tuch reicht für Kompositionen aus, die diese Elemente enthalten.
Filigranarbeit, Prägung und Ziselierung: Die Oberflächentechniken, die ein Renaissance-Schmuckstück auszeichnen
Filigranarbeit besteht darin, gedrehte oder glatte Metalldrähte zu durchbrochenen Mustern zu verflechten, die miteinander verlötet werden. Bei 18-karätigem Gold erfordert eine Filigranarbeit an einem Ring oder Anhänger aus der Renaissance-Kollektion eine Lötung mit Gold gleichen oder höheren Feingehalts, um Schwachstellen zu vermeiden. Das Prägen, eine industrielle Technik des Kaltprägeverfahrens auf Metallblech, reproduziert Reliefmuster kostengünstig, jedoch mit geringerer Detailgenauigkeit als die manuelle Ziselierung. Die manuelle Ziselierung, die mit Ziseliermeißel und Hammer auf geglühtem Metall ausgeführt wird, ermöglicht tiefere Reliefs und schärfere Übergänge zwischen den Ebenen, verursacht jedoch Arbeitskosten, die sich direkt im Verkaufspreis widerspiegeln.
Gelötetes 18-karätiges Goldfiligran: maximale Festigkeit, unsichtbare Lötstellen, geeignet für Schmuckstücke, die täglich getragen werden
Prägung aus vergoldetem Messing: großflächig reproduzierbare Motive, weniger tiefe Oberflächenbearbeitung, Lebensdauer begrenzt durch die Dicke der Beschichtung
Ziselierung auf 14- oder 18-karätigem Gold: tiefe Reliefs, Oberflächenkontraste, handwerkliche Stundenkosten, Einzelstücke oder Kleinserien
Ketten und Glieder der Renaissance-Kompositionen: Proportionen und Festigkeit
Eine Renaissance-Komposition verbindet in der Regel ein zentrales Element (Anhänger, Medaillon, verziertes Kreuz) mit einer Tragekette, deren Proportionen auf das Gewicht des Hauptstücks abgestimmt sein müssen. Ein 8 Gramm schwerer Anhänger aus 18-karätigem Gold mit Granatfassungen erfordert eine Kette mit einem Drahtdurchmesser von mindestens 1,2 mm und einen Sicherheitsverschluss mit Feder oder Ratschenmechanismus, um ein Reißen durch Zugkraft zu verhindern. Ketten mit geschweißten Rundgliedern, sogenannte Forçat– oder Jaseron-Ketten, bieten bei gleichem Drahtdurchmesser eine höhere Zugfestigkeit als Ketten mit flachen Gliedern vom Typ Venezianer oder Singapur, weshalb sie für schwere Anhänger vorzuziehen sind.
Pflege der Schmuckstücke aus der Renaissance-Kollektion
14- oder 18-karätiges Massivgold lässt sich problemlos pflegen: Eine Ultraschallreinigung ist bei Stücken ohne poröse oder empfindliche Steine (Perlmutt, Opal, Smaragd, gebrochener Rubin) möglich. Bei Kompositionen mit Granaten, Quarz oder Karneol reicht eine manuelle Reinigung mit lauwarmem Wasser und einem weichen, nicht scheuernden Tuch aus. Die bewusst oxidierten oder patinierten Oberflächen, die bei einigen Renaissance-Stücken zur Betonung der ziselierten Reliefs vorhanden sind, dürfen nicht mit Silberpflegemitteln oder abrasiven Poliermitteln behandelt werden, da diese den Oberflächeneffekt zerstören würden. Das als Basis für Vermeil verwendete 925er Silber muss in einem Antioxidationsbeutel aufbewahrt werden, um die Oberflächenoxidation zu verlangsamen – ein unvermeidbares Phänomen aufgrund des in der Legierung enthaltenen Kupfers, das jedoch keinen Einfluss auf die mechanische Festigkeit des Schmuckstücks hat.


